Este libro nació con vocación de dar cuenta de las teorías y prácticas que rigen la educación artística actual. Para ello me he propuesto abordar, en la primera parte, las cuestiones que participan en el progreso de esta área de conocimiento, contrastando la investigación proveniente de la psicología y la pedagogía, ya clásica, con la procedente de otros ámbitos de saber, a menudo marginados del ámbito educativo: la filosofía del arte, la estética, la antropología cultural o la hermenéutica. La segunda parte del libro constituye, a su vez, un repaso no histórico de las distintas tendencias hacia las que se han orientado la educación artística desde su génesis, sondeando en los orígenes de los pensamientos y creencias que alimentan cada una de las cuestiones claves de la educación artística y tratando de establecer conexiones, a veces inéditas, entre ellas.Pensar sobre la educación de las artes visuales para desvelar sus fundamentos / Para seguir aprendiendo juntos / Prólogo a una nueva edición / Agradecimientos / Introducción / 1. El currículum de educación artística en la actual reforma española / 2. Nuevas ideas sobre la inteligencia y el desarrollo cognitivo. Implicaciones para la educación artística / 3. La evaluación en educación artística / 4. La investigación sobre la apreciación artística y su valor en la educación / 5. La investigación sobre la creatividad y sus implicaciones en educación artística / 6. El arte como saber. El programa logocéntrico de la educación artística / 7. El arte como expresión. La educación artística como autoexpresión creativa / 8. La reconstrucción disciplinar de la educación artística / 9. El arte como sistema cultural. La educación artística para la comprensión de la cultura visual / 10. El arte como experiencia estética contingente. Bases para una revisión pragmática de la educación artística / Referencias bibliográficas
